ента новостейЖивопись как ключ к объединению внутреннего и внешнего миров
6 декабря 2025 года в Санкт-Петербурге в историческом Особняке А. П. Брюллова (наб. Лейтенанта Шмидта, 37) откроется выставка московских художников «Соединяя берега» — масштабный проект, объединяющий четырнадцать авторов творческой мастерской «Арт-убежище», основанной художником Галиной Утиной.
Проект посвящён диалогу двух городов — Москвы и Петербурга — и визуальному взаимопроникновению пространств, состояний и творческих взглядов. На выставке будет представлено около восьми десятков живописных и графических работ, объединённых темой города как живой метафоры человеческого чувства.
Идея проекта
«Соединяя берега» — это символический мост между городами и людьми, между личными историями художников и эмоциональным ландшафтом Петербурга.
В центре выставки — образ города как пространства внутреннего созвучия. Петербург здесь предстаёт одновременно классическим и современным: в сиянии куполов и в отражениях дождя, в туманных перспективах, в мягкой зимней тишине, в динамике улиц, в энергетике цвета и фактуры.
Каждый художник предлагает своё авторское видение: от реалистических панорам и нежных городских сцен до абстрактных структур и метафорических образов.
Художники-участники
В выставке участвуют 14 авторов, работающих в различных стилях и техниках, формирующих многоголосный художественный образ Петербурга:
Галина Утина — профессиональный художник, куратор, основатель мастерской «Арт-убежище», участник выставок в России и за рубежом (включая Carrousel du Louvre, Париж).
Татьяна Белова — художник, работающий маслом, акварелью, пастелью и эпоксидной смолой.
Инесса Ересковская — доктор эстетической медицины, художник-автодидакт, автор эмоциональных дневниковых работ.
Наталья Завесова — художник с широким творческим спектром: живопись, фотография, керамика.
Татьяна Костина — художник и фотограф, чьи интерьерные работы входят в частные коллекции Европы и России.
Елена Кузнецова — художник, создающий медитативные, фактурные композиции.
Светлана Логачёва — член Евразийского союза художников, призёр выставок, автор атмосферных живописных работ.
Кристина Серёгина — интерьерный художник, автор более 600 проданных работ, мастер пастозной техники.
Ольга Новикова — художник и батик-художник, член профессиональных художественных союзов.
Дмитрий Плискин — молодой художник, сочетающий реалистическую и экспериментальную живопись.
Наталья Мальгина — режиссёр анимации («Маша и Медведь»), художник-постановщик, автор живописных городских сцен.
Людмила Чечнёва — художник, экспериментирующий с фактурами, смешанными техниками и цветовой энергией.
Екатерина Эйдельштейн — художник и педагог, автор работ о Петербурге и его крышах.
Ирина Цыферова — самая юная участница проекта, начинающий художник.
Название выставки пронизано глубокой символикой. Искусствовед Анна Воронкова дала характеристику проекту: «Соединяя берега» — это метафора эмоциональных и событийных связей, которые объединяют географию двух столиц, прошлое и настоящее, художников и зрителей. Помните Кандинского и его цвета, как клавиши, душу, как рояль со множеством струн? Художник утверждал, что, используя разные цвета, он может заставить вибрировать человеческую душу. Так же, как и разные мастера способны создать уникальное пространство творчества и эмоциональной глубины в общей экспозиционной среде».
Петербург в экспозиции предстает в разных ипостасях:
- как город-символ — с его панорамами, соборами и золотыми куполами,
- как современный мегаполис — динамичный, наполненный новыми визуальными кодами,
- как личное пространство — место встреч, снов, мечтаний,
- как природная и мифическая стихия — город воды, снега, ветра и морских глубин.
Зрители увидят картины, где торжественная архитектура соседствует с экспериментальными цветовыми решениями, классический пейзаж - с метафорическими портретами, а абстрактные орнаменты - с поэтическими зимними видами.
По словам искусствоведа Анны Воронковой:
Выставка «Соединяя берега» раскрывает идею искусства как пространства встречи.
В экспозиции соединяются:
– разные поколения художников,
– разные профессии и жизненные пути,
– разные стилистики и техники,
– два города и два художественных темперамента.
Проект создаёт целостную художественную топографию — карту чувств, состояний и образов, рождающихся на границе внутреннего мира человека и пространства города.
Дата: 6 декабря по 10 января 2025 года
Место: Особняк А. П. Брюллова, наб. Лейтенанта Шмидта, 37
Время работы: с 11.00 до 18.30
Вход свободный
